Christina Elias
São Paulo, 1978
foto Helena Marc
Artista do corpo. O seu trabalho se constrói na confusão entre duos como pele/vestes, movimento/texto e corpo/objeto, estabelecendo pontes entre artes visuais, dança e literatura. A performance é o instrumento que usa para produzir objetos de arte em diferentes suportes: telas, tecidos, desenhos, instalações, autorretratos e vídeo. A sua pesquisa aborda o corpo como um arquivo de memórias a serem desveladas e reescritas no presente pelas transformações que a passagem do tempo e o movimento no espaço necessariamente impõem a tudo que existe. Trata-se de um corpo sujeito ao esgotamento: exposto a potenciais invasões e violências, exposto ao olhar e julgamento do outro, à doença, aos fungos, à umidade, ao sol, ao vento... um corpo oxidável cuja potência e beleza nascem justamente de suas vulnerabilidades e aberturas. O “borrar” do eu é o princípio que guia o seu processo criativo. O texto sempre se borra, o rosto desparece, o corpo individual em algum momento vai estar ausente.
Expôs em diversos museus e galerias no Brasil, como MAC-USP, MAM SP, MIS SP, Paço das Artes (SP), MARP (Ribeirão Preto), MUNA (Museu de Arte da Universidade Federal de Uberlândia), Casa Niemeyer (Brasília), LONA galeria (São Paulo), LUX espaço de Arte (São Paulo), e na Europa, como MAXXI (Roma), Studio Stefania Miscetti (Roma), Radyalsystem (Berlim), Ada Studio (Berlim), London Contemporary Art Fair, Venice International Art Fair, Rome International Art Fair, MUSA Arts Space (Roma) entre outros. Festival Plataforma (Berlin, 2011), Festival Verbo (Galeria Vermelho, 2015), Festival Dança em Foco (Rio de Janeiro, 2016), Festival SheDevil de videoarte de mulheres (Studio Stefania Miscetti, Roma, 2017), Festival Bump’n Grind (Toronto, Canadá, 2019 – prêmio melhor vídeo ativista), Festival LUX de performances (São Paulo), MIRADA Festival Iberoamericano de artes performativas 2022 (SESC Santos). Prêmio FUNARTE Mulheres nas Artes Visuais 2013. Prêmio Aldir Blanc Artes Visuais por histórico de carreira 2020. Prêmio FUNARTE Respirarte Artes Visuais 2020. Master em Estudos de Movimento pela Royal Central School of Speech and Drama (Universidade de Londres) e Doutorado em Design pela Universidade Anhembi Morumbi (São Paulo). Pós-doutorado na PUC-SP sobre o tema arte, ativismo e feminismo. Em Berlim, foi assistente-trainee de direção da coreógrafa Sasha Walz e praticou Butô com artistas como Yuko Kaseki e Minako Seki. Membro do CEO Centro de Estudos Orientais - PUC/SP.
Prêmios
2013 FUNARTE – Mulheres nas Artes Visuais
2017 Paço das Artes, Temporada de Projetos (Secretaria de Cultura do Estado de SP)
2020 FUNARTE Respirarte Artes Visuais
2020 Aldir Blanc PROAC Artes Visuais
2020 Bump´n Grind Festival de vídeo e performance (Toronto, Canadá). Melhor filme ativista (pela obra Toda Mulher, 2020)
Coleções públicas
MAC USP – Museu de Arte Contemporânea da Universidade de SP
MARP - Museu de Arte de Ribeirão Preto
MunA - Museu Universitário de Arte da Universidade Federal de Uberlândia
Educação
2011-2012 Master em Estudos de Movimento na Royal Central School of Speech and Drama (Universidade de Londres, Reino Unido)
2015-2020 Doutorado em Design pela Universidade Anhembi Morumbi (São Paulo)
2021 – Pós-Doc PUC São Paulo Comunicação e Semiótica - Arte, Ativismo e Feminismo
EXPOSIÇÕES INDIVIDUAIS
2022 O livro do tempo. LUX espaço de arte (São Paulo)
2021 À noite eu choro. CLAREIRA MAC-USP (Museu de Arte Contemporânea da Universidade de São Paulo)
2020 Corpo Ausente. MUNA (Museu Universitário de Arte – Univ. Federal de Uberlândia)
2020 Cristina Elias: Toda Mulher. Paço das Artes, São Paulo
2017 INSCRIPTURA: Performance, objetos e vídeo. Paço das Artes, SP. Temporada de Projetos 2017.
2017 Cristina Elias. Music Box. Studio Stefania Miscetti, Roma
2015 PER-FORMARSI: L’AZIONE COME FORMA DI PERCEZIONE. MAXXI Museu Nacional de Arte do Século XXI, Roma
2014 FRAGMENTOS FONÉTICOS DE UM (SI) Prêmio Funarte Mulheres nas Artes Visuais 2013 MAM (Museu de Arte Moderna de São Paulo); MIS (Museu da Imagem e do Som, São Paulo)
2011 Here and There [or Somewhere InBetween], Radial System, Berlim
2009 EPIFANIA SUSPENSA, Casa Fernando Pessoa, Lisboa
2006-2007 PASSAGENS DE LISBOA, Alto Comissariado para a Imigração e Diálogo Intercultural, Lisboa
EXPOSIÇÕES COLETIVAS
2022 Do traçado da linha à superficialidade (Lona Galeria)
2022 Desconhecido (LONA galeria)
2022 The body language (The room, Veneza)
2022 Arquivo aberto (Lona galleria, São Paulo)
2021 Venice International Art Fair (The Room, Venice)
2021 London Contemporary Art Fair (The Line, Londres)
2021 Rome International Art Fair (Medina Art Gallery, Roma)
2021 MARP Museu de Arte de Ribeirão Preto – Temporada de exposições.
2021 Tá me vendo? Tá me ouvindo? Narrativas do Digital. (Casa Niemeyer, Brasília).
2020 Interações I – Lona galeria, São Paulo
2020 Women Essence MUSA ARTS SPACE / UNESCO (Roma, Itália).
2020 Mulheres em cena Paço das Artes São Paulo.
2018 Retrotopias Ocupação Edifício Madalena Laura, São Paulo.
2018 Travessias Assimétricas: Texto e Movimento. Ateliê Alê, São Paulo.
2018 BURGOS #2 FUNARTE São Paulo.
FESTIVAIS DE PERFORMANCE E VÍDEO
2013 Plataforma-Berlim, Uferstudios, Berlim.
2013 Boddinale – Festival Internacional de Vídeo Experimental, Loophole, Berlim.
2015 VERBO, Galeria Vermelho, São Paulo.
2015 Transfusão. Museu Casa Guilherme de Almeida, São Paulo.
2015 Ada Studio / Uferstudios, Berlim. Temporada de apresentações.
2016 Dança em Foco, Rio de Janeiro.
2018 SheDevil, Studio Stefania Miscetti, Roma.
2020 Bump’n Grind Film and Performance Festival, Toronto.
2022 PerformAR Festival de performance (São Paulo)
2022 LUX Festival de performance (São Paulo)
2022 MIRADA Festival Ibero-americano de Artes Performativas (SESC, Santos)